Pintures De Més Enllà: L’estranya Història De Han Van Meegeren

2023 Autora: Adelina Croftoon | [email protected]. Última modificació: 2023-11-27 08:59

Parapsicòlegs i científics tenen punts de vista diametralment oposats sobre la vida després de la mort. Els primers creuen que l’essència informativa energètica, o ànima humana, continua existint després de la mort del seu cos físic i és capaç d’entrar en contacte amb persones vives.

Els homes de ciència ho neguen. Mentrestant, hi ha molts fets fiables que indiquen que els contactes amb el món subtil no només es produeixen, sinó que també deixen rastres materials a la nostra realitat. En particular, això s'aplica a la pintura.

No pot ser

Per primera vegada, aquest fenomen es va conèixer el 1945, quan es va iniciar una demanda a Holanda en el cas destacat d’un comerciant de pintures d’un milionari. Henrikus Antonius van Meegeren, que va ser acusat de col·laborar amb els nazis durant els anys d’ocupació. Una de les proves va ser la pintura "Crist i la prostituta" del famós pintor holandès del segle XVII Jan Vermeer de Delft. La imatge es va trobar al museu personal de Reichsmarschall Hermann Goering, i va ser Meegeren qui la va vendre al líder feixista el 1943 per un milió de florins.

Immediatament després de la guerra, es va jutjar severament la cooperació amb els nazis als Països Baixos. I aquí es tractava de la venda de tresors nacionals, mentre el personal del museu, en perill de vida, amagava objectes d’art impagables. Ningú va dubtar que, pel veredicte del tribunal, Meegeren seria penjat.

No obstant això, a la primera sessió judicial, l'artista va desconcertar els jutges. El fiscal el va acusar d'ajudar els nazis venent-los l'obra mestra de Vermeer, una joia del tresor de l'art holandès, per a guanys personals. En resposta, Meegeren va dir que el llenç "Crist i la prostituta" va escriure, ni un clàssic.

Pintant "Crist i la prostituta", l'autoria de la qual Meegeren es va veure obligada a confessar en el judici

- Voleu afirmar que aquest quadre és fals? Però la seva autenticitat va ser establerta pel major expert en pintura del segle XVII, Abraham Bredius, i confirmada pels seus col·legues. Són unànimes que no es pot falsificar la tècnica i la manera d’escriure del mestre de Delft.

"No obstant això, vaig pintar aquest llenç amb la meva pròpia mà i Vermeer, si voleu, es pot considerar coautor", va insistir l'acusat.

- Però això no pot ser! Al cap i a la fi, el gran pintor va morir el 1675 i, per tant, no va poder ajudar-vos a escriure "Crist i la prostituta".

"I, tanmateix, va ser exactament així", va persistir Meegeren i, segons les proves, van explicar als jutges atònits la sorprenent història de la seva vida, que no encaixava en el marc del sentit comú.

Coescrit amb esperit

Fins i tot mentre estudiava a l’Acadèmia de Belles Arts, Han van Meegeren va mostrar talent per a la pintura. La seva primera gran pintura de l’interior de l’església de Sant Llorenç de Rotterdam va guanyar un premi. I el 1922, Meegeren va participar en una gran exposició a La Haia amb un èxit inesperat per a un artista novell: tots els seus llenços es van esgotar en pocs dies.

Però els crítics van saludar la seva obra amb hostilitat: qui necessita trames bíbliques desesperadament obsoletes, i aquest talent de Meegeren ha plorat un gat. L'artista va intentar no prestar atenció a les crítiques devastadores, va continuar escrivint, va intentar exposar. I després, a proposta dels pintors de moda de llavors, que temien l’aparició d’un competidor, se li va fer una autèntica persecució. Va acabar amb el desesperat Henricus que va deixar la seva terra natal i es va traslladar a França, però allà no va aconseguir el reconeixement. Amb pena va començar a beure, la seva dona el va deixar. Al final, per desesperació, van Meegeren va decidir suïcidar-se.

En aquell moment, va aparèixer als ulls d’un vell de pèl gris, que va dir amb severitat:

- No assumiu davant vostre un gran pecat davant Déu. Destruireu no només l’ànima, sinó també el talent enviat des de dalt, que teniu. Tampoc no em van reconèixer, però no em vaig rendir. Seguiu el meu exemple i us ajudaré.

- Qui ets? - va preguntar el sorprès Meegeren.

- Jan Vermeer.

Així, segons Henrikus Antonius van Meegeren, va passar el seu fantàstic conegut. Per a l’artista, va resultar ser fatídic. Meegeren va deixar de besar l'ampolla i va tornar a agafar el pinzell. Va passar llargues hores al cavallet i, de sobte, de vegades començava a notar que algú altre li conduïa la mà.

Va començar a donar preferència als tons clars i freds, que abans no li agradaven. A poc a poc va aconseguir la perfecció en la transmissió de les millors ombres de llum, ocultant els contorns d'objectes i figures il·luminades, com era el cas dels llenços de Vermeer. I quan va començar a escriure automàticament el complicat monograma de Vermeer, es va adonar de qui era el seu mentor invisible.

Aleshores, el difunt artista va començar a aparèixer visiblement davant del seu mecenes. Li va ensenyar a fer pintures d’acord amb receptes antigues, a comprar obres d’artistes medievals desconeguts a les botigues, a netejar-ne les pintures i pintar-les en teles velles, i després envellir artificialment les pintures perquè s’enfosqueixin i apareguin cavitats. la capa superior de pintura. Però el mestre de Delft va començar a pintar un gran llenç sobre una trama bíblica amb la mà de Meegeren, i això va trigar més d’un mes.

El 1932, tothom que s’interessava per la pintura tenia un descobriment sensacional. En una de les col·leccions privades, es va descobrir una pintura de Vermeer fins ara desconeguda "Crist a Emaús".

Els experts van realitzar un examen que va establir que tant el llenç com les pintures són reals: el segle XVII. El museu Boijmans-van Beuningen va adquirir la troballa mitjançant la mediació d’un agent de la comissió, l’artista Van Meegeren per 550 mil florins (una fortuna en aquell moment).

Un preu tan elevat es va deure al fet que Vermeer va treballar en les seves pintures molt lentament i amb cura, de manera que el seu llegat era petit. Al catàleg de la subhasta, que va tenir lloc el 16 de maig de 1696, hi havia 21 quadres i, als anys 30, se’n coneixien 16 i només 4 als Països Baixos.

Per tant, es pot comprendre el comprador de "Crist a Emaús", que va demanar al mediador van Meegeren que "pentinés" les col·leccions privades al sud de França i al nord d'Itàlia. Per al seu delit, va trobar diversos quadres més de Vermeer.

Mentre declarava al jutjat, Van Meegeren va argumentar que aquestes pintures sortien de sota del seu pinzell i, en total, va ser coautor amb l’esperit d’un pintor holandès d’una dotzena de teles. I quan un dia va preguntar a Vermeer: "Per què necessiteu tot això?" - suposadament l’esperit del mestre va respondre: "Seguir revelant a la gent la bellesa del món que l’envolta".

De la mà d’un mestre

La confessió de l’acusat va ser tan fantàstica que va generar dubtes en la seva bona ment. Però Van Meegeren va insistir que tot el que explicava era cert i es va comprometre a demostrar-ho:

"Doneu-me pintures i pinzells", va suplicar. - Escriuré un altre Vermeer i llavors em creuràs.

Després de molts debats i dubtes, el tribunal va decidir dur a terme un experiment investigador. A l’artista se li proporcionava tot el que necessitava. Des d’agost fins a novembre de 1945, en una casa ben guardada, en presència d’experts, va crear un nou quadre del mestre de Delft.

És cert, cap dels especialistes que el supervisaven sabia que al principi l’esperit de Vermeer va aparèixer a Meegeren, cosa que va tranquil·litzar l’acusat: “Seran absolts, jo us ajudaré”, va prometre. "Amb la vostra mà, escriuré" predicant Crist al temple ", perquè ningú tingui dubtes sobre el nostre treball conjunt".

Quan es va acabar el llenç, els experts van afrontar una decisió difícil. Admetre que les pintures de Van Meegeren, atribuïdes anteriorment al gran holandès, són falses és signar la seva pròpia incoherència professional. Però, fins i tot en contra del fet evident que tots els llenços estan fets amb una sola mà, no hi anireu.

Oficialment, Meegeren és considerat un falsificador de talent inusual.

I el fet que estiguem parlant de la vida d’una persona innocent: sembla que el mateix artista no els va molestar. Al final, van emetre un veredicte astut afirmant que Meegeren, a jutjar per la imatge pintada amb ells, podria haver estat (!) L’autor de la resta de "Vermeers".

Els càrrecs de col·laboració i malversació de béns nacionals van ser retirats de Meegeren. Però després se’n va penjar un altre: frau a gran escala. En total, la venda de quadres "conjunts" li va suposar més de dos milions de lliures. Tot i això, el tribunal el va condemnar a només un any de presó. L’artista ja estava planejant una vida creativa en captivitat, però el 30 de novembre de 1947 va morir inesperadament d’un atac de cor.

El fenomen de la psicografia

En aquella època, no se sabia res sobre la psicografia o l’escriptura automàtica, quan una persona només té un llapis, un bolígraf o un pinzell a la mà i es mouen sobre el paper contra la seva voluntat. Per tant, el cas de Van Meegeren va continuar sent un misteri. Però a la segona meitat del segle XX, investigadors de fenòmens paranormals van descobrir que el procés d’obtenció d’informació semàntica contra la voluntat d’una persona no és tan rar.

Els casos de manifestació d’aquest fenomen poden ser molt diversos tant en forma com en contingut. A més, els artistes marxats més sovint que altres persones d’art s’esforcen per continuar la seva feina en aquest món. Aquests són alguns dels exemples més famosos.

Un increïble incident va passar l'abril de 1973: tres mesos després de la mort de Pablo Picasso, l'anglès Peter Crawford, enginyer de professió, va sentir de sobte un irresistible desig de pintar. Vaig comprar pinzells, pintures, llenços estirats sobre lliteres i vaig començar a passar tot el meu temps lliure en un cavallet. Aviat es va adonar que algú de fora s’encarregava de les seves lliçons de pintura, cosa que l’obligava a pintar quadres mecànicament. A més, Peter els va dibuixar molt ràpidament, sense esbossos preliminars i sense correccions, i a cada una hi va posar una signatura diferent: Picasso.

Una cosa semblant li va passar a l’holandès G. Mansfeld, que fins als 46 anys mai no es prenia un pinzell a les mans i en el seu estat normal no podia fer ni la imatge més senzilla. De tant en tant cau en trànsit i escriu quadres, perfeccionats en la tècnica i complexos en la composició, en diferents estils, amb la mà esquerra, tot i que no és esquerrà. Segons els crítics d'art, tenen un estil tan heterogeni que pertanyen als pinzells de diferents artistes virtuals.

Amb dues mans

Un altre exemple és el fenomen del psicòleg brasiler Luis Gasparetto. En estat de trànsit, va dirigir més d’un centenar de sessions públiques de “pintura del més enllà”. Una vegada, just davant de la càmera del televisor, va pintar 21 quadres. I per a cada un vaig passar només de 5 a 30 minuts. Els experts els van reconèixer com a creacions de mestres tan reconeguts com Leonardo da Vinci, Durer, Renoir, Cézanne i Picasso.

A més, el mitjà va dibuixar obres mestres no només molt ràpidament, sinó també amb dues mans alhora sobre dos llenços diferents. Segons Gasparetto, ho fa perquè un dels grans artistes del món subtil escriu simultàniament amb cada mà. Per tant, pot pintar quadres fins i tot en plena foscor. El mateix Gasparetto està convençut que aquests amos difunts l’utilitzen com a eina per demostrar que la vida continua després de la mort.

La mateixa misteriosa manifestació de la creativitat del més enllà s’observa a la brasilera Maria Gertrude Coelho. Aquesta dona no ha après mai a dibuixar i tampoc es considera artista. Però n’hi ha prou amb preparar un joc de pintures a l’oli, un llenç i submergir-se en un profund tràngol per crear una autèntica obra mestra. Una definició tan forta en relació amb les seves pintures no és en absolut una exageració, perquè copia amb una exactitud sorprenent els llenços de mestres com Velázquez, Van Gogh, Renoir, Matisse. A més, cada llenç porta l’autògraf de l’autor.

La mateixa Maria afirma que les seves mans estan controlades pels esperits dels grans artistes. En primer lloc, té una invitació telepàtica dels mestres per començar a treballar, després de la qual cosa les seves mans comencen a moure’s soles. A més, no utilitza un pinzell i dibuixa totes les imatges només amb els dits. La velocitat amb què parpellegen a l’aire simplement hipnotitza els testimonis presencials.

Segons la senora Coelho, no sempre aconsegueix establir una connexió amb el món subtil. Els parapsicòlegs que han estudiat el fenomen d’una artista inusual creuen que la possibilitat de contacte no depèn d’ella, sinó de l’estat físic del canal de comunicació energètica, que, òbviament, no transmet periòdicament ones del món subtil. Per cert, al nostre món de vegades passa amb les ones de ràdio.